Masques
De l’empreinte à la scène :
la naissance d’un masque
Tout commence par un moulage, une rencontre intime avec le visage du comédien. Cette empreinte devient le point de départ de chaque création.
Je modèle un nouveau visage, une nouvelle expression.
Une fois ce modèle abouti, j’utilise du thermoplastique pour le reproduire : ce matériau, à la fois solide et léger, épouse parfaitement la morphologie de l’interprète, pour un résultat à la fois confortable et expressif.
Chaque masque est une invitation à la métamorphose, une seconde peau qui révèle un personnage et sublime le jeu de l’interprète.
MARIONNETTES
Marionnettes sur table
Pour ce type de marionnette, je commence toujours par un modelage en argile, étape essentielle qui me permet de définir les volumes, les traits et le caractère du personnage.
Ensuite j’utilise différents matériaux tels que le latex, la mousse ou le thermoplastique.
La construction des articulations d’une marionnette est primordiale pour lui donner vie. Chaque articulation doit être pensée en fonction des mouvements souhaités : flexion des genoux, rotation des hanches ou mobilité des chevilles etc…
Le choix des matériaux et des systèmes d’attache influence directement la fluidité des gestes.
Des tests et ajustements sont souvent nécessaires pour trouver le bon équilibre pour qu’elle puisse marcher de manière crédible et expressive, donnant l’illusion du vivant.
Marionnettes portées
Les marionnettes portées sont conçues pour être manipulées à l’avant du corps du manipulateur. Celui-ci prête en général ses bras et ses jambes aux personnages, créant une relation directe et intime entre le manipulateur et la marionnette.
Pour chaque création, j’explore différents matériaux, textures et mécanismes pour créer des formes uniques, adaptées à la scène.
Pour le spectacle Otto de la compagnie O'Navio Théâtre, j’ai choisi de travailler le coton et le fil, des matières simples et fragiles, comme cet ours en peluche qui va voyager à travers l’histoire.
De ces fibres émergent des figures à la fois familières et troublantes, quelque part entre la poupée de chiffon et une forme de réalisme.
Marionnettes Kokoschkas
Pour cette nouvelle création de la Cie Les Locataires, je me suis plongée dans l’univers des kokoschkas.
Ce sont des corps de marionnettes sur lesquelles vient se poser la tête du comédien/manipulateur.
J’ai construit des personnages simples, façonnés en mousse, puis je leur ai taillé et cousu les vêtements adaptés à leur rôle.
Je me suis donc transformé en costumière !
Objets marionnettiques
Pour cette création New Block City de la Cie Les Locataires, je me suis inspirée d’une construction réalisée en 1971 par Naoki Yoshimoto : Le Yoshimoto cube. C’est un cube composé de huit cubes interconnectés qui peuvent être rabattus indéfiniment.
Ces cubes me font découvrir leurs multiples possibilités de transformations, et j’y vois tout de suite une matière marionnettique exploitable presque sans fin.
Je construis donc des personnages, des arbres, des voitures à partir de cubes en plastique en réfléchissant aux articulations qui vont permettre la métamorphose et faciliter la manipulation.
Théâtre de papier
Pour la création de la Cie Les Locataires De l’autre côté, j’ai à la fois construit les personnages mais aussi réalisé la scénographie.
Très inspirée par l’univers du photographe Gilbert Garcin, j’ai réalisé des figurines à partir de photographies d’un couple de personnes âgées.
À partir de clichés en noir et blanc, les silhouettes des sujets sont extraites, retravaillées puis transposées sous forme de petites figurines manipulables. Les différentes parties du corps sont reliées par des articulations simples, permettant de varier les postures et donner vie aux figures.
Ces figurines ont été conçues pour tenir debout de manière autonome grâce à des aimants interagissant avec une surface de jeu aimantée.
